电影业的自救需要破除一切具有自我限制色彩的观念

自电影成为主流娱乐消费以来，电影业从未遭遇过如此巨创，疫情开始至今，全国影院票房几乎归零，大量剧组暂停拍摄，多家影视公司一季度处于亏损状态。5000余家影视公司注销或吊销，是2019年全年的1.78倍。影院曾短暂复工后又被叫停，有人根据疫情管控信息作出判断，2020年上半年乃至一整年，电影业都难从疫情阴影中走出。

在疫情得到初步控制时，就有行业主管部门联合业界协会，就影院复工复映给出安全建议，当初人们还觉得，影院会有步骤、有节奏地回到公共生活中来。而现在，国内疫情比以前要明朗许多，但受世界疫情以及境外输入的压力影响，影院重新开业、扶持电影业等声音少了，甚至没了，焦虑的电影从业者，一直在等待。

等待的过程中，偶有一些消息令人莞尔又惆怅，比如社交媒体上有人爆料，说某地影院放不了影片，员工又等着发工资养家，于是便开展了婚纱摄影服务，向那些喜欢电影文化的新人，提供影厅等作为婚纱拍摄场景，为他们留下难忘的记忆。不管怎么说，这也是一种自救办法，按照这个思路，影院在当下也不是“一无用处”，虽然新业务会让工作人员有些陌生，但总比被动地等待要强。什么业务可以在影院开展，既符合疫情防控要求，又能满足市场需求，这值得从业者开动脑筋。

作为创作者，行业的暂停导致了需求的萎缩，一些编剧开始上网卖剧本，由“编剧帮”组织的“直播卖剧本”活动，给编剧们提供了“销售渠道”，每位编剧先花10分钟介绍剧本内容，再用5分钟接受提问，围观团和观众可以发表评论或者打赏，如果制片方想进一步了解故事，可以选择打赏168元。以前多是走内部渠道交流、沟通的剧本交易，通过网上销售，有了“竞拍”的性质，且不论效果如何，这一行为给编剧们提供了一条自救之道，写好的剧本能卖出去，总比压在抽屉里强。

过于依赖院线的电影公司，在暂时失去电影院这个终端之后，采取的自救办法是拍电视，光线传媒前几天就一口气发布了14部剧集片单，“剧集光线，春暖花开”的宣传语，几乎明示要把电视剧由副业升级成主业了。光线传媒这么大动静，肯定会被其他电影公司看到眼里，演员们闲着，资金库变空，融资可能变小……与其等待，不如主动出击，以往业界有“拍电影的看不起拍电视剧的”这个鄙视链，如今在生存面前，拍电视剧已经不是低头，而是一种必然选择。

电视剧受疫情的影响要比电影少些，虽然剧组开工也有诸多不方便，但好在电视剧的销售比较灵活与多元，与春节档几部大片仍然在死等着档期不一样，已经完成的电视剧可以畅通无阻地卖给电视台、视频网站、各类大牌App，由于疫情期间人们留在家中的时间大大增多，观剧需求也增长不少，这个时期播出的电视剧，甚至会比过去的收视率还要高一些。

电影公司拍电视剧，在过去一直存在，只不过作为副业，比起专门的电视剧公司，来自电影公司的剧作整体上还是拼不过电视剧公司。但如果电影公司提升电视剧的制作地位，分出相当一部分精力用于拍剧集，相信能实现丰富电视剧产品供应、提升剧集质量的目标。在美国，电影公司、电视剧公司、流媒体在视频内容制作上的交叉性越来越丰富，播放渠道、平台、载体愈加混合，未来趋势也一定程度上表明：视频内容好看是第一位的，至于在哪里看、通过什么屏幕看，都可以商量。

电影业的自救，需要破除一切具有自我限制色彩的观念，徐铮导演的春节档电影《囧妈》选择在App上播映，引得业界联名抗议。抗议自然是有道理的，但对于这样的新尝试，不妨想方设法去完善，争取实现皆大欢喜的结果。投资巨大的电影，是必须等待影院全面复工那一天才可以公映的，这是出于投资回报比的考虑不得已的做法。如果整个视频内容消费市场可以接纳几部春节档大片的话，其实现在有必要进行讨论了。至于已经拍摄完成等待公映的中小投资电影，如果制作方已经到了山穷水尽的地步，则要考虑自保的问题了。

由于生活所迫，不少影院工作人员已经离开了这个行业，“等生活稳定了再回来”，而这种离开，不见得是普通影院工作者的职场插曲，很有可能自此之后一去不回，作为整个产业的最基层，电影院以及影院工作人员的自救是最困难的，是整个产业链条当中受限制最多的，所以即便为这些人着想，电影业也该行动起来了，不能等疫情结束之后，看到的是影院普遍萧条、工作人员七零八落的状况。